Exposiciones Temporales

El factor grotesco


22.10.12 - 10.02.13

El factor grotesco se propuso como un recorrido por los diversos campos de complejidad de lo que, en términos artísticos y de gusto estético, se reconoce como lo grotesco. La exposición afrontó esta ambigüedad semántica y cultural del objeto que en ella se analizó, asumiendo su condición heterogénea, en la que se citan bruscamente el desprecio y la piedad, la risa y el llanto, la empatía y el escarnio, el espanto y la ternura; al fin, el rechazo y el abrazo ante lo que somos.

La exposición siguió tres caminos de génesis y maduración; tres «versiones» culturales de lo grotesco: la que se define bajo ciertas formas de la ornamentación, la que se asoma al abismo para ver que nada nos sostiene y la que combate con risas la propia necedad de lo humano. El grotesco ornamental tiene el privilegio de ser el que da nombre a estos dominios de la sensibilidad moderna. La anécdota de su procedencia se sitúa en las últimas décadas del siglo XV y bajo el suelo de Roma, donde se descubren –como formando grutas— las paredes pintadas de la Domus Áurea edificada por el emperador Nerón en el siglo I. Se encuentran en estos muros imágenes ingrávidas de seres híbridos, además de composiciones de arquitectura inverosímil. A partir de este hallazgo, las alusiones al estilo pompeyano se extienden progresivamente por toda Europa, por sus países y por sus siglos.

El segundo linaje de lo grotesco nos asoma a los vértigos de la falta de sentido, llevándonos desde Bruegel hasta los simbolistas y los dadaístas. Esta tradición atraviesa las exigencias que para el humano occidental han satisfecho el carnaval, la máscara, el travestismo o el juego de la verdad y la mentira. Lo grotesco abismático nos descubre, con una carcajada, que ya nada nos ampara, que no somos más que hijos de Prometeo haciendo frente al vacío.

Lo grotesco cómico posee una orientación más social y moral. Se encuentran aquí la comedia y la sátira, pero también variaciones modernas de la risa social, como la caricatura o la larga tradición de lo burlesco, que culminará en el cine mudo de los cómicos de las primeras décadas del siglo XX.

Hoy lo grotesco continúa impregnando cada pliegue de lo humano en sociedad. Se podría decir que incluso lo toca todo hasta volverlo vulgar o ridículo. En el filo del siglo XXI, pareciese que, más que nunca, lo grotesco ha alcanzado sus más altas cimas: desde ellas caemos cada día.

La exposición
El factor grotesco reunió más de 270 pinturas, esculturas, dibujos, grabados, libros, documentos y fragmentos de películas, obras de 74 artistas reconocidos entre los que se encontraron Francis Bacon, Louise Bourgeois, Otto Dix, James Ensor, Max Ernst, José Gutiérrez Solana, Victor Hugo, Paul Klee, Willem de Kooning, Roy Lichtenstein, René Magritte, Man Ray, Franz Xaver Messerschmidt, Juan Muñoz, Meret Oppenheim, Pablo Picasso, Richard Prince, Juan Sánchez Cotán, Antonio Saura, Thomas Schütte, Cindy Sherman, Leonardo da Vinci, Bill Viola y Franz West.

La exposición incluyó una sección de imágenes en movimiento, con fragmentos de las películas El botones (1918, Buster Keaton y Fatty Arbuckle), El jorobado de nuestra señora de París (1923, Wallace Worsley) y Bedlam (1946,  Mark Robson), así como algunos metrajes de  Georges Méliès. La selección mostró como desde sus inicios el cine introdujo lo grotesco (lo burlesco) en su modo moderno de contar historias y varios directores participaron de esta mentalidad.

Comisariada por José Lebrero Stals, director artístico del MPM, la exposición contó con el asesoramiento de Luis Puelles, profesor titular de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad de Málaga. El proyecto fue posible gracias a la generosidad y préstamos concedidos por colecciones privadas, galerías de arte, así como la gran implicación instituciones museísticas de Europa y Norteamérica, entre las que se encuentran The British Museum de Londres, el Museo Belvedere de Viena, el Museo del Louvre de París, el Museo Nacional del Prado de Madrid, The Museum of Modern Art de Nueva York, The Royal Collection de Londres y  Victoria & Albert Museum de Londres.



ACTIVIDADES PARALELAS

PUBLICACIÓN
En español y en inglés, incluye textos de Valeriano Bozal, Martin Clayton, Frances S. Connelly, Emmanuel Dreux, Werner Hofmann, Michel Melot, José Lebrero Stals, Luis Puelles y Xavier Tricot. El catálogo puede solicitarse a la Librería MPM

SEMINARIOS
Seminario ¿Qué es lo grotesco en el arte?
23-26.10.2012
Werner Hofmann, Valeriano Bozal, Frances Connelly, Antonio Meliveo y Antonio Soler, entre otros expertos, examinaron la diversidad de esta categoría estética. Más info >

Seminario Hogarth, Daumier y Grosz. Arte de la caricatura y crítica de la modernidad
14-16-21.01.2013
Impartido por Luis Puelles, profesor titular de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad de Málaga y asesor académico de la exposición. Más info >


ARTES ESCÉNICAS
Don Juan, memoria amarga de mí
01.11.2012
A partir de textos de Tirso, Zorrilla, Molière y Palau i Fabre, tradición y vanguardia se funden en este montaje cuyo tema conecta con el de la exposición.

Caja de Sorpresas. Teatro para familias
Oct-dic 2012
Las obras programadas dentro de la sexta temporada de este ciclo trataron asuntos vinculados a la exposición, como la vejez o lucha entre el bien y el mal, a través de lo deforme o lo misterioso.
Más info >

INICIATIVAS MPM
Un día en el Picasso
27.10.2012
Con motivo del IX Aniversario del Museo Picasso Málaga, la pinacoteca celebró una jornada de puertas abiertas para visitar tanto la colección permanente como El factor grotesco. Además, visitas guiadas, talleres y conciertos en una jornada para celebrar el arte. Más info >

Día en lo grotesco
26.01.2013
Con motivo de los últimos días de la exposición El factor grotesco, el Museo Picasso Málaga propuso profundizar en esta categoría estética durante una jornada especial con actividades para familias, visitas-taller, charlas en las salas y conversaciones entre el público, el director artístico del Museo y destacadas figuras del periodismo cultural. Más info >

ACTIVIDADES EDUCATIVAS
Alrededor de los temas tratados en El factor grotesco, el MPM organizó una serie de actividades educativas para acercar la exposición a los diferentes públicos del museo: público adulto, familias y niños y comunidad escolar.
 

atras
  • <b>Louis-Léopold Boilly.<i> Reunión de treinta y cinco cabezas con expresión</i>.<br>Ca. 1823-1828.<br>© MUba Eugène Leroy Tourcoing<br><br><br></b>
  • <b><i>Cartografía grotesca</i>. El artista Curro González creó esta obra expresamente para la exposición <br><br><br><br></b>
  • <b>Frente a <i>La bella sociedad</i> (1965-1966), de René Magritte<br><br><br><br></b>
  • <b>Artistas contemporáneos como Cindy Sherman y Juan Muñoz estuvieron representados en la exposición<br><br><br><br></b>
  • <b>Obra de Thomas Schütte<br><br><br><br></b>