Transient - Impermanent Paintings

En esta instalación, el programa produce simultáneamente sonido e imágenes creando aliteraciones sinestésicas perfectamente sincronizadas, pero lejos de la acción de la manipulación humana, liberando a la música y a la pintura de los gestos de las manos. El artista se vale del virtuosismo no-humano que compone el horizonte de posibilidades ofrecido por la tecnología. En definitiva, la experiencia de Transient pretende conectar la herencia de la música clásica y las tradiciones pictóricas con la suposición de nuevos paisajes sonoros y polifonías visuales.

Quayola emplea la tecnología como lente para explorar las tensiones y equilibrios entre fuerzas aparentemente opuestas: lo real y lo artificial, lo figurativo y lo abstracto, lo antiguo y lo nuevo. Construye instalaciones inmersivas en las que reinterpreta la imaginería canónica a través de la tecnología contemporánea. El conjunto de la obra de Quayola deriva en su integridad de programas informáticos personalizados, incluyendo además performances audiovisuales, videoinstalaciones inmersivas, escultura y obras sobre papel.

El artista italiano cuenta en su haber con presentaciones y exposiciones en numerosas instituciones de prestigio de todo el mundo como el V&A Museum de Londres, el Park Avenue Armory de Nueva York, el National Art Center de Tokio, el UCCA de Pekín, el How Art Museum de Shanghai, el SeMA de Seúl, el Palais de Tokyo de París, el Sónar Festival de Barcelona y el Sundance Film Festival.

Es colaborador habitual en proyectos musicales con compositores, orquestas y músicos tales como London Contemporary Orchestra, la Orquesta Nacional de Burdeos, Ensemble Intercontemporain, Vanessa Wagner, Jamie XX, Mira Calix, Plaid y Tale Of Us. En 2013 Quayola fue galardonado con el Golden Nica en la prestigiosa institución austriaca de vanguardia Ars Electronica.